怎样治好白癜风 http://pf.39.net/bdfyy/bdfal/论文：“乌合之众”及其改造:西方现代戏剧中的“大众”问题作者：高子文单位：南京大学文学院摘要：西方现代戏剧对"大众"的描绘给出了两种截然不同的形象:易卜生、迪伦马特等剧作中所表现的"大众"呈现出群众心理学所描述的"乌合之众"的形象;霍普特曼和奥德茨的作品则把"大众"描绘成善良的革命群众,并同时塑造了群众的领袖。现代戏剧关于"大众"的两种不同态度,导向对待大众的不同手段——启蒙或统治。阿尔托和布莱希特试图通过改变剧场的观演关系,改变戏剧观众,进而改变"大众",他们的努力获得了当代剧场的响应。来源：《东南大学学报》（哲学社会科学版）年第期“志士班”白话剧演出考述温方伊南京大学文学院摘要："白话剧"是文明戏在广府地区的名称。"志士班"是广府地区白话剧演出的发端,带有鲜明的革命诉求和地域文化特色。从年程子仪、陈少白、李纪堂等人创办"采南歌"开始,"志士班"如雨后春笋陆续涌现,前后有三十余个"志士班"在广东、港、澳及东南亚活动。"志士班"最早为粤剧改良戏班,后出现白话剧社。辛亥革命后,"志士班"迅速消散,仅剩个别班社朝商业转向。而参与过白话剧演出的"志士班"成员,不少转而投入粤剧和电影业,甚至成为行业的佼佼者。"志士班"虽昙花一现,但其不仅完成了协助革命运动的作用,还引发了粤剧大改革并为粤语话剧的发展奠定了基础。来源：《戏剧艺术》年第4期从梅兰芳对杨小楼的评价看戏曲表演美学体系问题邹元江武汉大学哲学学院摘要：戏曲艺术的表演美学体系并不是某一个行当的个别演员的表演特性所能够涵盖的,它是由不同行当极其复杂化的程式表现的差异却具有"家族相似"性所生成的一种结构性、历时性的"谱系"。从梅兰芳对先后师从、合作的他最敬重的京昆表演艺术家的评价,可以看清梅兰芳心目中各主要行当的审美精神内核。不同行当的表演特性和共同的缘发根底性构成了我们认识中国京剧表演体系的审美维度。来源：《戏剧》年第期戏曲剧种国家名录与疑难试释傅谨摘要：年原文化部公布的全国48个戏曲剧种,是第一次全国范围的戏曲剧种普查与第一个戏曲剧种国家名录,它提供了戏曲剧种现状的可靠数据,说明戏曲剧种大规模消亡的趋势已经逆转。但"剧种"是当代概念且内涵混乱,目前多数剧种是20世纪50年代划分与命名的,划分标准并不一致。因此普查时默认了戏曲边界的模糊性,如木偶、皮影、少数民族戏剧、祭祀性戏剧是否应列入戏曲剧种的争论,都未展开。而如何看待剧种存亡现象,20世纪后半叶以来有诸多观念上的冲突,文化多样性的理念为戏曲仍能存有48个剧种,提供了最重要的理论支持。
来源：《民族艺术》年第4期
河西走廊珍贵古典戏剧文献考辨黎羌赵琦2.西安翻译学院2.山西晋中学院摘要：中国甘肃河西走廊"河西四郡"是自古迄今重要的国际交通孔道,同时亦为珍藏许多丝绸之路戏剧文本的集散之地。特别是居于中原与西域交集处的敦煌莫高窟,出土一些记载边塞地区*治、经济、*事、文化、艺术的世俗与宗教珍贵戏剧文献。诸如反映唐代古代讲唱型婚姻文化的《下女夫词》,记载民间智慧的争奇型戏剧《茶酒论》,还有保留着西域佛教胡戏风格的《须大拏太子度男女》《小小*宫养赞》《晚唐释迦因缘剧本》,特别是后面此部敦煌遗书文本,是我国境内发现历史最早、最富有学术价值的佛教戏曲。这些民俗与宗教剧作在河西走廊经历了从讲唱文学、佛教经文、变文到戏文,从世俗叙述体到宗教代言体的演化过程。作为丝绸之路文化与戏剧艺术遗产的重要组成部分,无论从文献学、宗教学、民族学、民俗学。还是戏剧史、戏曲史、曲艺史等文化学角度都极具学术研究价值。
来源：《云南艺术学院学报》年第2期
现代戏的美学特征探析李志远中国艺术研究院戏曲研究所摘要：现代戏是指以99年五四运动以来的现代历史和生活故事为题材的戏曲剧目。其作为一种戏曲艺术类型,经过近百年的发展已经成熟,形成了相对稳定而鲜明的美学特征,具体表现为:浓郁的为人民创作的主旋律色彩,以讴歌、赞扬和描绘光明前景为主基调给人积极向上的精神状态,追求艺术真实与生活现实的高度和谐美,强烈的现代性审美趣味和较强的求新出奇追求。
来源：《戏曲艺术》年第2期
街场*梅戏的艺术表演风格邵敏南京师范大学文学院安庆师范大学*梅戏艺术发展研究中心摘要：正在考察地方戏"再民间化"过程中,以安庆市为中心的、持续的*梅戏街场观演活动——街场*梅戏~①,引发了笔者的注意。街场上的演出者群体中,既有组织程度较弱的自乐班、票友班,也有组织性较强的民间班社;观看者群体,则以中老年为主,他们日常闲暇时就来看戏,愿意的时候也会与演员互动,参与演出。与剧场观演多有不同,街场*……来源：《戏曲研究》年第期评点与中国戏曲之搬演张勇敢江苏师范大学文学院摘要：评点是中国戏曲史上的一种"文化"现象,通过介入演出、文体约定两种路径影响了戏曲搬演。评点家对剧中具有突出意义的文学描写进行立体想象,借助批语将这些戏曲文学图景生成为场上演出形态。他们标注舞台提示以提醒、指导优伶表演,设计砌末以提升演剧效果,评判穿关以指正优伶穿戴,这些着意戏曲演出的批语对优伶扮演具有重要的启示意义。与此同时,"评点"又从脚色派分、关目布局、宾白标举诸方面构建以舞台为本位的文体公约,其间的指摘批评或叹赏赞誉具有约定文体、导引创作的意图和作用,很大程度上强化了戏曲文体的舞台品性。戏曲评点关涉演出实践与创作理论,它游走于文人与优伶、创作与演出之间,一定程度上缓解了戏曲"文学"与"搬演"的紧张关系,推动了古代戏曲文学作品的舞台化。来源：《戏剧艺术》年第4期赵琦美钞校本古今杂剧流变聚焦徐子方刘春,2.东南大学艺术学院2.美国迈阿密大学戏剧艺术系摘要：赵琦美虽首任古今杂剧抄校之力,却未整理编目,这项工作至钱曾方得初步完成。钱曾收藏的赵琦美钞校本古今杂剧并未售予季振宜,而是在其去世后转到张远的手上。《季沧苇藏书目》在赵本古今杂剧流传链中根本不存在。然钱曾于校勘并未措手,张远同样,除留下一篇《元明杂剧书后》外,亦未在今存本古今杂剧上留下其它任何印记。何煌则不同,他不仅是收藏者,而且还是这一批杂剧作品的校勘者之一,解决了一些文本来源不同所导致的问题。何煌而后,*丕烈开始了第二次汇总编目过程,编类和册数的梳理落实使得此前一些原来相对模糊的版本及收藏信息变得清晰和有条理。来源：《戏曲艺术》年第2期来源：中国知网，人大复印资料
